أكاديمية الموسيقى

تمارين نظرية الموسيقى وتدريب الأذن

مدرب عبر الإنترنت (تطبيق ويب) لطلاب مدارس وكليات الموسيقى. نظرية الموسيقى للمبتدئين. تمارين تدريب الأذن.

ساعدنا في تحسين الترجمة الآلية

تدريب الأذن

تدريب الأذن أو المهارات السمعية عبارة عن دراسة نظرية موسيقية يتعلم فيها الموسيقيون تحديد النغمات والفترات الزمنية واللحن والأوتار والإيقاعات والصولفيغ والعناصر الأساسية الأخرى للموسيقى ، عن طريق السمع فقط. يشبه تطبيق هذه المهارة الإملاء في اللغة المكتوبة / المنطوقة. كعملية ، فإن تدريب الأذن هو في جوهره معكوس القراءة البصرية ، حيث يكون الأخير مشابهًا لقراءة نص مكتوب بصوت عالٍ دون فرصة مسبقة لمراجعة المادة. يعد تدريب الأذن عادةً أحد مكونات التدريب الموسيقي الرسمي وهو مهارة أساسية وأساسية مطلوبة في مدارس الموسيقى.

التعرف على الملعب الوظيفي

يتضمن التعرف الوظيفي على الملعب تحديد وظيفة أو دور الملعب الفردي في سياق منشط ثابت. بمجرد إنشاء منشط ، يمكن تصنيف كل نغمة لاحقة دون إشارة مباشرة إلى النغمات المصاحبة. على سبيل المثال ، بمجرد إنشاء منشط G ، قد يدرك المستمعون أن الملعب D يلعب دور المهيمن في مفتاح G. ولا يلزم الإشارة إلى أي طبقة صوتية أخرى لإثبات هذه الحقيقة.

يستخدم العديد من الموسيقيين التعرف الوظيفي على طبقة الصوت من أجل تحديد وفهم وتقدير أدوار ومعاني النغمات داخل المفتاح. تحقيقا لهذه الغاية ، يمكن أن تكون أرقام درجات المقياس أو التفسير المتحرك ( فعل ، ري ، ميل ، إلخ) مفيدة للغاية. باستخدام مثل هذه الأنظمة ، ترتبط النغمات ذات الوظائف المماثلة (الملاحظة الرئيسية أو المنشط ، على سبيل المثال) بعلامات متطابقة ( 1 أو do ، على سبيل المثال).

إن التعرف الوظيفي على درجة الصوت ليس هو نفسه مثل solfège الثابت ، على سبيل المثال ، do ، re ، mi ، إلخ. يؤكد التعرف الوظيفي على درجة الصوت على دور الملعب فيما يتعلق بالمنشط ، في حين أن رموز الصولفيج الثابتة عبارة عن تسميات لقيم درجة الصوت المطلقة ( افعل = C ، re = D ، إلخ ، في أي مفتاح). في الثابتة- تفعلالنظام (المستخدم في المعاهد الموسيقية لدول اللغة الرومانسية ، مثل باريس ومدريد وروما ومدرسة جوليارد ومعهد كورتيس في الولايات المتحدة الأمريكية) ، لا تصف رموز الصولفيج دور الملاعب بالنسبة للمنشط ، بل بالأحرى الملاعب الفعلية. في نظام المهام المتحركة ، يحدث تطابق بين رمز الصولفيج ودور الملعب. ومع ذلك ، لا يوجد شرط أن يربط الموسيقيون رموز الصولفيج بدرجات السلم. في الواقع ، قد يستخدم الموسيقيون النظام المتحرك لتسمية النغمات أثناء تتبع الفواصل الذهنية لتحديد تسلسل رموز الصولفيج.

يتميز التعرف الوظيفي على الملعب بنقاط قوة عديدة. نظرًا لأن مجموعة كبيرة من الموسيقى نغمية ، فإن هذه التقنية قابلة للتطبيق على نطاق واسع. نظرًا لأن النغمات المرجعية غير مطلوبة ، فقد يتم تقسيم الموسيقى عن طريق مجموعات معقدة ويصعب تحليلها ، على سبيل المثال ، تسلسل الإيقاع ، ويمكن استئناف تحليل درجة الصوت فورًا بمجرد تشغيل أسهل لتحديد درجة الصوت ، على سبيل المثال ، بواسطة البوق - لا داعي لتتبع آخر ملاحظة للسطر السابق أو منفردًا ولا حاجة لتتبع سلسلة من الفواصل الزمنية التي تعود إلى بداية القطعة. نظرًا لأن وظيفة فئات النغمة هي عنصر أساسي ، فإن مشكلة الفترات المركبة مع التعرف على الفاصل الزمني ليست مشكلة - سواء كانت النغمات في اللحن تُعزف ضمن أوكتاف واحد أو على عدة أوكتافات ليست ذات صلة.

يتميز التعرف الوظيفي على طبقة الصوت ببعض نقاط الضعف. لا توفر الموسيقى التي لا تحتوي على نغمة منشط أو غامض [1] الإطار المرجعي الضروري لهذا النوع من التحليل. عند التعامل مع التغييرات الرئيسية ، يجب على الطالب معرفة كيفية حساب التعرف على وظيفة الملعب بعد التغييرات الرئيسية: الاحتفاظ بالمنشط الأصلي أو تغيير الإطار المرجعي إلى المنشط الجديد. هذا الجانب الأخير على وجه الخصوص ، يتطلب تحليلًا مستمرًا في الوقت الفعلي (حتى استباقيًا) للموسيقى معقدًا بالتعديلات وهو الضرر الرئيسي لنظام المهام المتحركة.

التعرف على الفاصل الزمني

يعد التعرف على الفترات أيضًا مهارة مفيدة للموسيقيين: من أجل تحديد النغمات في اللحن ، يجب أن يتمتع الموسيقي ببعض القدرة على التعرف على الفواصل الزمنية. يقوم بعض معلمي الموسيقى بتعليم طلابهم درجة الصوت النسبية من خلال جعلهم يربطون كل فترة زمنية ممكنة بأول ملاحظتين لأغنية مشهورة. [2] ومع ذلك ، فقد أظهر آخرون أن مثل هذه الارتباطات اللحن المألوف محدودة النطاق تمامًا ، ولا تنطبق إلا على درجات السلم المحددة الموجودة في كل لحن. [3]

بالإضافة إلى ذلك ، هناك أنظمة مختلفة (بما في ذلك solfeggio و sargam والغناء البصري العددي) التي تخصص مقاطع معينة لملاحظات مختلفة من المقياس. من بين أشياء أخرى ، يسهل هذا سماع صوت الفواصل الزمنية في سياقات مختلفة ، مثل البدء في نغمات مختلفة من نفس المقياس.

التعرف على وتر

مكمل للتعرف على لحن الأغنية هو سماع الهياكل التوافقية التي تدعمها. غالبًا ما يمارس الموسيقيون سماع أنواع مختلفة من الأوتار وانقلابها خارج السياق ، فقط لسماع الصوت المميز للوتر. يتعلمون أيضًا تدرجات الأوتار لسماع كيفية ارتباط الأوتار ببعضها البعض في سياق قطعة موسيقية.

التعرف على وتر الميكروتون والفاصل الزمني

تشبه هذه العملية تدريب الأذن باثني عشر نغمة ، ولكن مع العديد من الفواصل الزمنية للتمييز. تمت تغطية جوانب تدريب الأذن الميكروتونية في Harmonic Experience ، بواسطة WA Mathieu ، مع تمارين الغناء البصري ، مثل الغناء فوق طائرة بدون طيار ، لتعلم كيفية التعرف على فترات التنغيم فقط. هناك أيضًا مشاريع برمجية قيد التنفيذ أو مكتملة موجهة للتدريب على الأذن أو للمساعدة في أداء الميكروتون.

تعمل Gro Shetelig من الأكاديمية النرويجية للموسيقى على تطوير طريقة تدريب Microtonal Ear Training للمغنين [4] وقد طورت برنامج Micropalette ، [5] أداة للاستماع إلى النغمات الدقيقة والأوتار والفواصل الزمنية. طور آرون هانت من شركة Hi Pi للأدوات Xentone ، [6] أداة أخرى لتدريب الأذن الدقيقة. علاوة على ذلك ، أصدرت Reel Ear Web Apps [7] تطبيق Melodic Microtone Ear Training App بناءً على إملاءات الاتصال والاستجابة.

التعرف على الإيقاع

إحدى الطرق التي يمارس بها الموسيقيون الإيقاعات هي تقسيمها إلى أنماط فرعية أصغر يسهل التعرف عليها. على سبيل المثال ، يمكن للمرء أن يبدأ بتعلم صوت جميع مجموعات النوتات المكونة من أربع نغمات ثمانية وثمانية مسند ، ثم ينتقل إلى ربط أنماط مختلفة من أربع نغمات معًا.

طريقة أخرى لممارسة الإيقاعات هي الذاكرة العضلية ، أو تعليم الإيقاع لعضلات مختلفة في الجسم. يمكن للمرء أن يبدأ بالنقر على إيقاع بيديه وقدميه كل على حدة ، أو غناء إيقاع على مقطع لفظي (على سبيل المثال "تا"). قد تجمع المراحل اللاحقة بين الحفاظ على الوقت مع اليد أو القدم أو الصوت مع التنصت في نفس الوقت على الإيقاع وضرب إيقاعات متداخلة متعددة.

يمكن استخدام بندول الإيقاع للمساعدة في الحفاظ على وتيرة دقيقة.

اعتراف Timbre

يتمتع كل نوع من أنواع الآلات الموسيقية بجودة صوت مميزة مستقلة إلى حد كبير عن درجة الصوت أو جهارة الصوت. تحتوي بعض الآلات على أكثر من جرس واحد ، على سبيل المثال ، يختلف صوت قطف الكمان عن صوت الكمان المنحني. تستخدم بعض الأدوات عدة تقنيات يدوية أو نقش لتحقيق نفس الدرجة من خلال مجموعة متنوعة من الجرس. إذا كانت هذه الجرسات ضرورية للحن أو الوظيفة ، كما هو الحال في موسيقى shakuhachi ، فلن يكون تدريب الملعب وحده كافيًا للتعرف على الموسيقى تمامًا. يعد تعلم التعرف على الأنواع المختلفة والتمييز بينها مهارة موسيقية مهمة يمكن اكتسابها وتحسينها من خلال التدريب.

النسخ

غالبًا ما يوصي مدرسو الموسيقى بنسخ الموسيقى المسجلة كطريقة لممارسة كل ما سبق ، بما في ذلك التعرف على الإيقاع واللحن والتناغم. يمكن للمدرس أيضًا أداء ("إملاء") مؤلفات قصيرة ، مع استماع التلميذ وكتابتها على الورق.

طرق التدريب الحديثة

من أجل التحديد الدقيق وإعادة الإنتاج للفترات الموسيقية والمقاييس والأوتار والإيقاعات والمعلمات الصوتية الأخرى ، غالبًا ما يكون قدرًا كبيرًا من الممارسة ضروريًا. غالبًا ما تتطلب التمارين التي تتضمن تحديد الهوية شريكًا مطلعًا لتشغيل الفقرات المعنية وتقييم الإجابات المقدمة. يمكن لبرامج نظرية الموسيقى المتخصصة إزالة الحاجة إلى شريك ، وتخصيص التدريب لاحتياجات المستخدم وتتبع التقدم بدقة. غالبًا ما تقوم المعاهد الموسيقية وأقسام الموسيقى بالجامعة بترخيص البرامج التجارية لطلابها ، مثل Meludia ، [9] EarMaster ، [10] Auralia ، [11] [12] [13] و MacGAMUT ، [14] حتى يتمكنوا من تتبع وإدارة الطلاب عشرات على شبكة الكمبيوتر. توجد أيضًا مجموعة متنوعة من البرامج المجانية ، إما كتطبيقات قائمة على المستعرض أو كملفات قابلة للتنفيذ قابلة للتنزيل. علي سبيل المثال، غالبًا ما توفر البرامج المجانية والمفتوحة المصدر بموجب GPL ، مثل GNU Solfege ، العديد من الميزات التي يمكن مقارنتها مع تلك الموجودة في المنتجات المشهورة الملكية. [بحاجة لمصدر ] معظم برامج تدريب الأذن تعتمد على MIDI ، مما يسمح للمستخدم بتخصيص الأدوات المستخدمة وحتى تلقي المدخلات من الأجهزة المتوافقة مع MIDI مثل لوحات المفاتيح الإلكترونية. تطبيقات تدريب الأذن التفاعلية متاحة أيضًا للهواتف الذكية. [15] [16] [17]